Keresd a saját hangodat!

Keresd a saját hangodat!

Interdiszciplináris kurzus, ahol megtalálhatod kreatív erőidet, magabiztosságodat, és fejlesztheted az együttműködési készségeidet

A mai, folyamatosan változó zenei világban a zenészeknek már nem elég a technikai kiválóság. Kreativitásra, magabiztosságra, rugalmasságra és nyitottságra is szükségük van ahhoz, hogy a sokrétű és nagy kihívásokat rejtő pályájuk során boldogulni tudjanak. Az önazonos kifejezés képessége, az új művészeti kontextusokhoz való alkalmazkodás és a különböző területeken átívelő együttműködés ma már elengedhetetlen a fiatal muzsikusok számára, akik a modern szakmai környezetben szeretnének eligazodni.

Ez az interdiszciplináris kurzus ezekre az igényekre ad választ. A foglalkozások a különböző  játék- és alkotásformák által teret adnak arra, hogy saját alkotói és előadói folyamatainkról gondolkodjunk.
A zene, a mozgás és a színház ötvözésével egy olyan immerzív élményt kínál, amely értékes készségekkel vértezi fel a résztvevőket művészi és szakmai jövőjük számára.

A kurzus felépítése biztonságos teret kínál, ahol a kölcsönös empátia és tisztelet határozza meg az együttműködést.


A workshop főbb elemei:

Kreatív együttműködés:
Csapatmunkát és tudatosságot épít csoportos feladatok és visszajelzési folyamatok révén, amely közös bizalmat és művészi felfedezéseket eredményez.

Személyes fejlődés:
A hallgatók megtanulják személyiségüket belevinni a játékukba, feltárva és elfogadva erősségeiket és hiteles zenei hangjukat.

Színházi és mozgásgyakorlatok:
Energiával töltik meg a testet és a szellemet, fejlesztve a testi tudatosságot és az érzelmi kifejezést.

Improvizációs alkalmak:
Szabad kísérletezési folyamatot biztosítanak a résztvevők számára, hogy feltérképezzék saját hangjukat és mozgásukat, segítve őket, hogy könnyebben ki tudjanak lépni a sematikus előadói képletekből


A résztvevők fejlődése:

  • Magabiztosság az érzelmek hangszerrel, hanggal és testtel való kifejezésében.

  • Rugalmasság a komfortzónából való kilépéshez és új művészeti lehetőségek felfedezéséhez.

  • Nyitottság az együttműködésre és a kreatív kísérletezésre.

  • Mélyebb megértés a zene, a mozgás és a történetmesélés kapcsolatáról.

  • A közös felfedezés és alkotás öröme, amelyben a játék közbeni mozgás és a szabad improvizáció is szerepet kap.


Kinek szól?

Zenészeknek, táncosoknak, színészeknek, képzőművészeknek – legyenek akár szakemberek, hallgatók vagy kíváncsi kezdők.


A kurzus menete:

  • Napi csoportos és egyéni foglalkozások (kényelmes öltözet ajánlott)

  • Reflexió

  • Az órák angol nyelven zajlanak


Mit hozz magaddal, hogyan készülj?

  • kényelmes ruházat

  • jegyzetfüzet

  • opcionális: bármilyen művészeti eszköz vagy médium, amely közel áll a szívedhez, és amellyel kísérleteznél

Kérjük, vedd figyelembe, hogy bár ez a különleges kurzus nagyszerű lehetőség a hangszeres órák mellett, választása kizárja a kamarazenei vagy zenekari tevékenységekben való részvételt.


Korábbi résztvevők visszajelzései:

„Nagyon szerettem azt az érzést, hogy teljesen félelem nélkül és mások véleményétől függetlenül mozoghattam és játszhattam – ez a gyermekkori örömömet idézte.” A.

„Rájöttem, hogy teljesen belemerültem a történetbe; az élmény terápiás volt, szinte olyan, mintha utána felébredtem volna. Nagyon értékeltem, hogy minden nap más témára épült.” - K.

„Nagyra értékeltem, hogy a tanárok rugalmasan alakították a programot a diákokhoz igazodva. Nagyon produktív és egyben nyugtató volt.” – L. 

 

Kurzusvezetők: Christian Studler, Dominyka Šeibok és Tarjányi Krisztina